lunes, 23 de febrero de 2015

Jan Svankmajer

Muchos saludos para todos! Estoy sumamente contenta de hacer este post,ya que desde hace bastante tiempo admiro lo diferente y fascinante de este peculiar artista,por lo que venia siendo hora de hacerle un gran hueco en este rinconcito hecho por amor al arte.Su nombre es Jan Svankmajer y su estilo es del mejor surrealismo que he visto a día de hoy.




Aquí lo tenemos.Svankmajer es justamente el hombre que mira a través de la cámara.Este cineasta surrealista nació en el año 1934 en la ciudad de Praga. Lugar donde se formó en el Instituto de Artes Aplicadas,para posteriormente continuar en la Academia de Praga de Artes Escénicas.Fue en esta última donde se especializó en el trabajo con marionetas,que es sin duda el elemento principal en muchas de sus obras.Siguiendo la corriente de la escena y las marionetas,nado como pez en el agua en proyectos como el teatro de máscaras y el famoso teatro negro.Pero fue unos años mas tarde,cuando el artista a través del teatro de la linterna mágica,tomó su primer contacto con el mundo del cine.Ya entonces Svankmajer prometía y tenia unas ideas totalmente innovadoras.




Svankmajer creó su primera película oficial en 1964,pero durante más de treinta años ha sido el autor de algunas de las películas animadas de carácter surrealista más memorables y únicas que se han hecho en la historia del género.Esto le ha hecho de forma muy merecida,portador de una gran reputación como uno de los animadores más importantes del mundo y dicho sea de paso,una figura admirada y fuente inspiradora para otros creadores surrealistas (Entre ellos inspiró a Tim Burton en la creación de The Brothers Quay,que es por cierto otra obra que os recomiendo muchísimo)






Dentro de sus tendencias y armas recurrentes,encontramos una oda casi permanente a objetos cotidianos a los que da vida de una manera tan peculiar,que logra rozar la locura.Los protagonistas pueden variar desde un sencillo clavo,hasta la propia comida que ingerimos cada día.Otro elemento importante es el uso de marionetas como he dicho anteriormente,y por supuesto,la llamada plastimación o claymation.Técnica visual que Svankmajer domina a la perfección y que alcanzó su apoteosis con su impresionante obra Dimensions of dialogue.Aquí os dejo una de los cortos que lo forman,pero os animo muchísimo a que os paséis por Youtube para ver el resto de las piezas que lo componen.




Ya en el 1987 Svankmajer completó su primer largometraje Alice,que consiste ni mas ni menos que en una adaptación característicamente ingeniosa y subversiva de Alicia en el país de las maravillas.Obra que posteriormente se vió seguida de otros largometrajes como Faust,Conspirators of pleasure y su más reciente película,Little otik (Otesánek).Actualmente se puede decir que nuestro artista checo ha avanzado desde sus raíces en el mundo de la animación,hasta llegar al cine de acción en vivo.Pero eso si,permaneciendo siempre fiel a su visión sorprendentemente surrealista.






 


Por supuesto todas sus creaciones,desde el primer cortometraje hasta el último,están repletas de mensajes y criticas sociales (Abarcando como tema principal al tan básico como complejo ser humano).A mi personalmente me fascina y me inspira muchísimo para tomar ideas a la hora de dibujar.Tiene una visión única que roza la magia y realmente muy elaborada.Prácticamente crea vida a través de objetos inanimados,objetos que ademas son primariamente rutinarios en nuestra vida,con los que foto a foto y modelando,consigue llenarlos de expresión y lo que es aún mas importante,logra transmitir con ellos una emoción y un mensaje.




Estas imágenes corresponden a las portadas de sus dos libros publicados a día de hoy,fáciles de adquirir a través de su pagina web.La que por cierto os dejo por aquí para que podáis seguir indagando sobre Svankmajer si os ha gustado este post y si tenéis mayor interés en su arte: http://www.jansvankmajer.com/.Personalmente os recomiendo muchísimo ojear su pagina web,pero ante todo mi gran recomendación es que escribais su nombre en Youtube y comencéis a disfrutar de este lujazo surrealista.Lo cortos que os he enseñado aquí no son mas que un aperitivo.Os mando un besote fuerte y os deseo un otoño de película,nunca mejor dicho!

Conociendo a Grimes

Hace unos días descubrí a una artista totalmente diferente,fuera de serie.Es una de esas personas con poder creativo extremo,de las que crean rompiendo moldes y son fuente de inspiración inagotable.Esta claro que sobre gustos no hay nada escrito,pero dentro de mi propio juicio esta mujer es una artista sin igual.Se llama Claire Boucher y es una canadiense de 25 años creadora de música,ilustradora y directora de vídeos musicales.Su nombre artístico es Grimes y se caracteriza por su estilo visual alternativo y experimental.




Realmente es una artista muy precoz ya que su primer trabajo conocido se remonta tan solo al año 2010.Aún así demuestra una calidad y una creatividad abrumadora que no parece estar reñida con la adquisición o no de años de experiencia.Como antecedentes previos,Claire perteneció a la universidad McGill en Vancouver,de la que pronto fue expulsada debido a su gran numero de faltas de asistencia.Al parecer fue sustituyendo la clases por el mundo de la música,por lo que dejo fuera de su plan de futuro cualquier rama relacionada con la universidad.Fue por estos años cuando se mudó a Montreal,donde acabo formando Grimes.Sus primeros pasos en la escena musical fueron dados de la mano de Arbutus Records,compañía discográfica  de Sebastian Cowan y comunidad de arte,que se basa en dar a conocer la comunidad creativa de la ciudad de Montreal.






Ya en mayo del 2011 participó en la gira norteamericana de Lykke Li con la que se pudo dar a conocer a un público mas amplio,de manera que por fin en enero del 2012,Grimes consiguió firmar con el sello discográfico 4AD.Desde los inicios,sus trabajos musicales comenzaron con Geidi Primes en 2010,que fue seguido de su primer LP Halfaxa.Un año mas tarde publicó un nuevo trabajo en formato vinilo de 12" titulado Darkbloom.Todo esto fue ocurriendo muy rapidamente hasta llegar por fin al 2012,año en el que publicó su tercer álbum de estudio llamado Visions.






Como os decía otra parte interesante de Grimes es su arte ilustrado.En su web oficial podemos ver una galería que al menos para mi merece ser vista y resulta sumamente inspirativa.Adoro la mayoria de sus ilustraciones,son brutales y a la vez no sabría como describirlas.Son pura psicodelia,tétricas,geniales y extraterrestres.Utiliza diferentes técnicas de dibujo,pero sobretodo destaca el uso de la tinta china por lo que mucha de sus obras cuentan con el protagonismo del color negro,mientras que hay otras que están llenas de color.Por si os preguntáis de donde saca la inspiración,ella misma tras una entrevista contesto que a partes iguales entre las películas de horror y Beyoncé.Ahí queda eso.









                                                  




Su página oficial es http://www.grimesmusic.com/ y su blog,que también es digno de ver http://actuallygrimes.tumblr.com/.En estos espacios podréis echarle un ojo tanto a su arte como a su música,ademas de conocer toda la información sobre las giras y videoclips.Este que os dejo aquí concretamente pertecene al álbum Visions y es último que ha sacado.Es una autentica pasada sin duda,tanto en calidad musical como en estilo.Y solo por si tenéis curiosidad en saber quien es la chica de la trenzas rosas,se llama Brooke Candy,otra artista rompe casillas de la que hablaremos mas adelante.Cuidaros mucho y a ser felices!

Andrew Thomas Huang

Hacia ya tiempo que tenia muchísimas ganas de hablaros y de enseñaros a este particular artista y único donde los haya.Su nombre es Andrew Thomas Huang y es sin duda uno de los artistas modernos que mas me apasionan.Llegué a el hace ya unos tres años,cuando mi amado amigo Jorge en una de nuestras noches de estudiantes que juegan a ser soñadores,me dejó impresionada con uno de sus cortos Doll Face.Para mi es un creador nato en el sentido mas integro de la palabra.Juega con el color,las texturas y las formas de una manera jamas vista en otros artistas.Lo encuentro muy primitivo,muy amante de las esencias del mundo a través de las cuales va abriendo paso a caras,cuerpos y alusiones de vida en todas las formas posibles.Juega con la bella metáfora de crear vida y movimiento con el moldeado de la propia tierra (su materia prima) de la que todo emana con vibración,sonido,textura y mucho color.








Andrew Thomas Huang es un artista y director de cine actualmente residente en Los Angeles.Estudió bellas artes y animación en la Universidad del sur de California y ha sido un creador y pensador nato desde entonces.Pero fue a partir del 2007,cuando tras subir a Youtube su primer corto Doll Face,se comenzó a hacer eco de su nombre.El artista evolucionó entrando en un bucle de creatividad y éxito exponencial que era cada vez mas evidentes.Este corto supo captar la atención de figuras importantes como las de J.J.Abrams,William Morris y de numerosos festivales en los que su nombre iba apareciendo sin dejar indiferente a nadie.




Su trabajo ha sido exhibido en el Museo de Arte Contemporáneo de Los Ángeles,la Saatchi & Saatchi New Directors Showcase en Cannes Lions,el Museo Hammer,Moca Taipei,Museo Zkm Media,Asvoff en el Centro Pompidou ,así como diversas publicaciones en medios que incluyen la revista Interview,Dazed & Confused,Paper Magazine,The Atlantic y Motionographer.A partir de aquí su trayectoria a seguido en dos lineas paralelas diferenciando su mas intimo trabajo personal y el trabajo solicitado por parte de distintos artistas como Björk o Avi Buffalo entre otros,así como comerciales para marcas tan conocidas como Google o Toshiba.








Sus creaciones más conocidas a partir de Doll Face son el increíble corto Solipsist y el videoclip realizado para Björk Mutual Core.Para conocer todo su trabajo y obtener mas información sobre Andrew Thomas podéis y os recomiendo,que visitéis http://www.andrewthomashuang.com.Un creador y artista bajo mi punto de vista,capaz de entregar un espectáculo visual y puramente artístico digno de ver.Sin duda alguna,estamos ante un artista poseedor de una aún corta trayectoria,pero indiscutiblemente brillante.

Brandon Boyd

Muy buenos días desde Munich para todos vosotros! He estado un mes desconectada del mundo y en pleno periodo de adaptación a la ciudad y al trabajo.En poco tiempo os subiré entradas sobre Munich para que la vallamos conociendo todos juntos hasta su ultimo rincón.Pero hoy mataré mi mono de blog hablando de Brandon Boyd.Se trata de un autentico artista de los nuevos tiempos,que adora el arte en todas su proyecciones.Desde pequeño siempre tuvo la necesidad de crear y de como dice el "Deseos por hacer expresiva su estancia en la tierra".Esa pasión o necesidad casi fisiológica le ha hecho que hoy en dia,con sus 37 años,sea famoso tanto por su arte ilustrativo,como por ser el cantante de la banda de rock alternativo Incubus.






Para el la inspiración nace de todas las cosas,de la capacidad de ver la belleza desde en los momentos y objetos cotidianos,hasta en los mas dramáticos.Respecto a la música como inspiración,prefiere escuchar mientras crea canciones instrumentales o con letras extranjeras,aunque curiosamente lo que le es realmente inspirador son los sonidos de unos cuervos que bailotean por encima de su casa,los ronquidos de su perro y el propio trazo del lápiz sobre el papel en blanco.






No le gusta cuando le felicitan por lo conseguido,ya que esto le hace sentir estar pisando suelo de meta cuando aun considera que tiene mucho por lo que seguir corriendo.Vive la vida bajo el puro sentimiento de la satisfacción personal,de hacer y crear de manera que se encuentre en un estado de bienestar consigo mismo.De hecho para el su trabajo es tanto un trabajo puramente dicho,como un divertido juego,y debe ser asi para poder desarrollarlo,cultivando a la vez la felicidad personal.Cuando hace música o crea ilustraciones,siente sin mas,que esta haciendo su tiempo en este mundo expresivo y pleno.



Personalmente me gusta su arte,tanto musicalmente hablando como lo abstracto de sus creaciones ilustradas.Hace una fusión de colores estupenda y regala en cada pieza cierto misterio que me encanta.Pero eso si,si tuviera que quedarme con algo de toda su expresión,me quedo con su filosofía de vida.Esa pasión por lo que hace,la manera en que lleva cada momento y cada labor a la realización personal y su manera de sentir el paso por el mundo.




Para Brandon,el arte es una un lengua mas que la da expresión a sus días,es aquello que como el dice:Me hace sentir que camino con el viento y que acaricio al gato en la dirección correcta.Si queréis empaparos mas sobre Brandon Boyd,os dejo aqui su página web http://www.brandonboydbooks.com/ donde podréis ver con mas profundidad todas sus creaciones y su música.Os mando un abrazo muy grande!

El arte de Nick Thomm

Empiezo mi nuevo blog de arte hablando sobre Nick Thomm,un artista gráfico que me ha dejado sin palabras.Tiene unos trabajos espectaculares,con mucho juego de colores y distorsión de la realidad.Su arte presenta pinceladas psicodelicas,una fuerte corriente surrealista y protagonistas casi siempre humanos,desde una perspectiva flúor y fuera de serie.Asocia lo natural con lo poco común,alterando formas y posiciones,logrando con ello un resultado espectacular y realmente llamativo.






 






Como veis las obras de Nick Thomm son de una originalidad brutal y poseen un cromatismo excelente.Expone lo primitivo del ser humano con la propia naturaleza en un sentido físico y metafórico,uniéndolos hasta conseguir una sola pieza fusionada.Todo ello,sin dejar jamas de lado el evidente toque vintage y los rasgos históricos.






                                   
                  


Nick Thomm ha producido trabajos para importantes marcas internacionales como MTV, Nike,
Red Bull, la BBC, Monster, Pioneer y L'Oreal.Si unimos esto a su fantástico trabajo personal, nos queda un artista inusual con una creatividad sin limites.Ademas Nick es fundador del estudio Drop & Co y de la SRC783 Magazine.Podeis visitar su página web en http://nickthomm.com.Sin más me despido bellas y bellos,esperando que este blog os interese y que os portéis bien estos días que ya sabéis que los Reyes Magos lo ven todo!